Всё, сил больше нет, вдохновения тоже, не буду рисовать. Муза не снизошла до меня! Это у них, вон, талант! А у меня лапки. И так сойдёт, подложку поставлю, по референсу срисую. Но потом. А сейчас — оставьте меня, холопы!
Если вам это знакомо, то настоятельно рекомендую переосмыслить такую позицию, если хотите рисовать, развиваться и зарабатывать на рисовании.
Всем привет! С вами та ещё заноза в филейной части, а ещё зануда и… ну, художник, что-ли. Плохой художник, но тем не менее, этим я зарабатываю. Ну и периодически делюсь тут всякими размышлениями и советами, основанными на моём печальном, или не очень, опыте. Ну и буду разбавлять картинками, чтоб не очень нудно было 😅
Основная моя работа – рисовать раскадровки для фильмов и рекламы. Простые наброски, лайн или чёрно-белые рисунки с тоном. Для скорости, потому что сроки вечно горят, мы работаем по референсам и с подложками. Это ремесло, так что допустимы любые средства для ускорения работы. Но порой это выходит боком самому раскадровщику.
Почему основная? Потому, что какие-то сложные и крутые проекты перепадают редко, именно для этого я и учусь рисовать лучше.
Рабочий случай
Собственно, почему я завела эту тему. Недавно мне передали проект, в который надо было срочно внести правки. Хоть что-то попытаться вытянуть, чтоб это выглядело более-менее нормально. Я мало что успела поправить, но лишний раз убедилась в том, что надо больше рисовать.
В чём была проблема, не понятно до конца, но человек с довольно крутым портфолио, очень сильно накосячил с простой раскадровкой. И я бы поняла, если бы это был новичок, но нет. Причина – увлечение подложками и референсами. А ещё рисование того, что хорошо получается и избегание острых углов.
Почему меня это так зацепило? Казалось бы, ну плохо справился, меньше конкуренции… Но нет. Это, во-первых, подрывает доверие к нашей фирме в целом, а во-вторых… я терпеть ненавижу вносить правки и перерисовывать за другими 😣
Да, я уже писала про то, что умение прям суперски рисовать для раскадровщика не так уж и важно , но это не означает, что не нужно развиваться и набивать руку. Рисовать нужно в любой непонятной ситуации, даже когда ждёшь комментарии от заказчика.
Рисовала как раз в период ожидания, с мыслями о Joker The Cat 😊 И ей скинула🙃. А потом решила сделать начисто, но набросок мне нравится больше, в него я вложила эмоции, а потом момент уже прошёл…
Проблема новичков, приводящая в тупик
И это какая-то прям тотальная проблема. Я частенько копаюсь во всяких группах для художников, просматриваю рисунки в инстаграме и прочих соцсетях. Да даже тут на Дзене есть каналы художников и иллюстраторов. И у многих, особенно у молодых, одни и те же ошибки.
Например, некоторые просто игнорируют базис, а именно основы учебного академического рисунка. Тот минимум, который закладывается в пустые головы начинающих рисовальщиков ещё в художественной школе или изо-студии. И я уже писала о том, что как бы это не было нудно, но всё равно никуда не уйти от базы . Если фундамент слабый, то хоть что-то можно построить, а если его нет вообще, то тут уже ничего не поделаешь.
Одни и те же позы, одинаковые персонажи, сильно упрощённая рисовка на постоянной основе, безэмоциональные лица, срисовка без вдумчивости и построения. Да много чего ещё. И в итоге, спустя пару лет, эти люди так и топчутся на месте. Да, многие рисунки красивые, спору нет, но толку от них? Как только нужно нарисовать что-то не по шаблону, который человек заложил в свой мозг, то ничего не получается.
Да, я тоже не рисую в реалистичном стиле, не люблю, по работе хватает, но тем не менее, даже вот такого плана почеркушки нуждаются в минимальном понимании пропорций, композиции, перспективы, работы с цветом и светом. Ну и ещё отбитое чувство юмора.
Не могу! Не хочу! Не буду!
А надо, Федя. Надо! Иначе никак. Надо рисовать постоянно. И порой даже то, что не получается и не нравится. Рисовать что-то простенькое, если времени уж совсем нет, чтоб рука не забыла, как карандаш или стилус держать. Или что-то сложное, что требует временных затрат. Даже через «не могу». Надо подчинить свою лень, посадить её на поводок и вот так держать, чтоб не мешала 😅
И в итоге, задвигание своей лени куда подальше, маленькими шажочками, но приблизит к цели. Ну, а если нет понимания, на кой ляд оно нужно, то зарабатывать рисованием точно не получится.
Обычно ленятся те, у кого есть, так называемый, природный талант. Они рисуют «как боги», когда им лет 12-13, в 16-17 они пользуются популярностью в школе, к ним бегают за рисунками, просят забацать аву или нарисовать открытку. А вот потом они сдают. Сильно. На фоне тех, кто не имеет такого таланта, но постоянно тренируется . Набивает руку, совершенствует технику, и т.д.
Это немного не в ту степь, но можно примерно так описать то, когда забивал на рисование в течение 5 лет, а потом увидел работы бывшего одноклассника, который не очень хорошо рисовал, но постоянно тренировался и теперь рисует гораздо лучше тебя.
Прогресс
Это становится заметно, когда работаешь. Когда уже осознаёшь, что рисование – это ремесло, которое кормит. Всё, что за пределами работы — это вроде и не обязательно, вроде можно отдохнуть, но потом попадается проект, который надо доделать за другим или делаете один проект вдвоём или втроём. Вот тогда и видишь, что один раскадровщик растёт, явно улучшает навык рисования в свободное время. А второй так и стоит на месте. И то, что тебе 3 года назад казалось крутым, теперь уже не так впечатляет.
Так же и со сравнением работ некоторых иллюстраторов. Один стал лучшей версией себя, а другой так и рисует одно и то же, ну правда, техника стала получше.
Давай уже, самурай, возьми себя в руки!
И действуй, а не жди, когда твоя лень выйдет тебе боком.
А ведь кажется, что это банальные и понятные вещи – надо больше тренироваться, больше рисовать, если хочешь достичь цели. Только вот, вместе с этим, я всё чаще слышу от ленивых людей: «Ой, да у тебя просто талант, а у меня нет!».
И только близкие знают, как многие художники сидят сутками рисуют. До боли в руке и спине, до красных глаз, вырубаясь за столом. Снова и снова делая построения, наброски, зарисовки, подбирая цвета, составляя композицию, продумывая позы и ракурсы. Даже если они просто ремесленники, работающие на заказ, но свободное время они тратят рисование.
Так что, человек рисующий, отбрось уже эту чушь про Музу, вдохновение и настроение и иди рисуй! Что угодно – свои руки, кота, чайник, придумай своего персонажа, набросай пару вариантов причёсок ему. Лишь бы голова и рука не простаивали, не обленились и нейронные связи, которые позволяют переносить изображение из мозга на бумагу, посредством конечности, не регрессировали.
Надеюсь, что хоть одного лентяя я вдохновила😁, тогда день уже будет прожит не зря. Всем лучей бобра и творческих узбеков! Не ленитесь 🙃
